朋友们，今天聊个狠的。咱学书法，谁没临过赵孟頫？《胆巴碑》、《洛神赋》，那字叫一个漂亮！风流妩媚，上下五百年，论“好看”他排第二，没人敢排第一。

但是！（重点来了） 我今天就要说句很多人不敢说的话：赵孟頫的字，可以欣赏，可以佩服，但作为长期学习的对象，对95%的初学者来说，是个“天坑”！

为什么？三个字：太完美。

1、他是“书法神仙”，但你学他容易成“书法太监”

赵孟頫的笔法，精熟到了极致，每个点画都跟计算过一样，精准、光滑、无懈可击。这种“完美”就像工业流水线上的标准件，美则美矣，却少了最关键的东西——“生”气。

刚学习书法的朋友一头扎进去，很容易被这种“容易上手”的漂亮字迷惑，拼命模仿其光滑的外表。结果呢？笔力没练出来，反而把手写“油”了，写“滑”了，养成一身“描字”的坏习惯。字变得甜媚无力，像个没骨气的俊俏小生，这就是我说的“书法太监”，空有皮囊，没有风骨。

2、他的字里，藏着一段复杂的“黑历史”

赵孟頫是赵宋皇室后裔，却跑去给元朝皇帝打工。这份“武臣”的心理负担，伴随了他一生。所以你看他的字，在极度优雅的背后，总感觉有一股克制、压抑、甚至讨好的情绪。

你学他的字，不知不觉就会把这种“取悦性”的笔法学过来。书法最可贵的是什么？是颜真卿的《祭侄稿》那种悲愤交加的真性情，是苏轼《寒食帖》那种洒脱不羁的个人意趣。而赵孟頫的书法，太“正确”了，正确得像一份给皇帝看的奏折，生怕写错一个字。学久了，你的字会变得“乖巧”，但永远学不会“表达”。

3、那么，赵孟頫应该怎么学？

我不是全盘否定赵孟頫。他是座高山，我们必须仰望。但正确的姿势是：

初学者请绕行！打基础，老老实实去唐楷里找筋骨（如颜真卿、欧阳询）。先学会“站”，再学“赵孟頫”怎么“跳舞”。

进阶者当“味精”。当你有了扎实的笔力和框架后，可以适当临摹赵孟頫，学他的结字精巧、行气贯通，用来给自家的字“调味”，但绝不能当“主食”。

欣赏大于临摹。把他的字帖当成艺术品来品味，感受那份极致的优雅与和谐。但要明白，这种美，是特定时代、特定个人命运的产物，不可复制，也不必复制。

赵孟頫是书法史上的“绝代名伶”，风情万种，让你一见倾心。但真想娶回家过日子，你会发现她规矩太多，活得忒累。不如做个红颜知己，偶尔欣赏，保持距离，反而最美。

大家怎么看？你临过赵孟頫吗？有没有感觉越写越“俗”？或者你坚决反对我的观点？欢迎在评论区拍砖！

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